Le Grand-duc d'Occident

J'ai acheté avant hier Le Grand Duc d'Occident en même temps que La Sérénissime. Ayant lu celle-ci aussitôt, j'ai donc découvert Le Grand Duc d'Occident hier soir, sans me douter qu'il avait fait l'objet ici d'un débat aussi vif.
J'avoue rejoindre l'avis de beaucoup des membres qui m'ont précédé dans leur compte-rendu de cet album. Si le dessin de Cayman a une raideur qui pouvait bien convenir pour évoquer le monde urbain gothique des Flandres, il m'a souvent paru d'une finition incertaine. Je songe parmi d'autres exemples possibles à l'apparition de Gilles de Rais page 7, où le charbonneux du visage m'a paru maladroit :

L'altération des traits de Jhen et de Prelati me gêne également beaucoup. Comme l'a déjà dit un autre membre commentant ce point, la moindre des choses est qu'un repreneur s'approche au plus près qu'il lui est possible du style graphique d'une série et de ses personnages.
Il y a cependant de belles cases, celle souvent mentionnée de la tempête en mer page 6, ainsi que quelques très beaux effets de ciels comme ici, page 22 mais en cette case particulière, le plaisir visuel du lecteur est quelque peu altéré par le dessin qui me semble un peu étique et c'est bien dommage, d'autant plus que le paysage me semble animé d'un bien étrange mouvement de bascule vers la droite - Jhen est-il plusieurs jours après, toujours victime des effets de roulis de la tempête en mer :

J'ai beaucoup aimé cette planche (page 19) qui introduit de surcroît un thème fort intéressant, celui de la chasse symbolique, hélas purement allusif dans le récit, car trop tôt et trop vite soldé :

En effet, découvrant le visage de la biche qui regarde Jhen, j'ai supposé une intention poétique à laquelle l'auteur donne un écho à deux reprises, pages 21, lorsque la biche observe à nouveau Jhen qui s'éloigne en compagnie du Duc :

puis lorsque celui-ci la transperce d'une flèche page 23 :

En voyant cette biche, j'ai d'abord songé à un écho possible avec le loup sauvé par Alix dans Les Légions perdues, puis j'ai bien entendu fait la relation entre le sanglier, Philippe le Bon, la biche et Isabelle de Crombrugghe.
Ce qui me conduit au scénario lui-même : il me semble qu'au lieu des péripéties un peu molles et conventionnelles de ce récit, le scénariste aurait pu aller plus avant dans la relation entre symboles et événements et nous plonger dans une atmosphère de merveilleux médiéval bien plus mystérieuse sans pour autant perdre le lien avec le réalisme de la série. Ce qui aurait été plus exaltant que cette sorte de promenade dans le jeu des intrigues si souvent traité dans les aventures de Jhen et ici, de mon point de vue, mal exploité. Mieux, les ambiguïtés des conduites et des personnages y auraient gagné en énigme et en complexité. Cela aurait pu être mis en relation avec l'approfondissement des thèmes maçonniques et architecturaux déjà signalés par d'autres lecteurs. Le codex aurait pu trouver, en lien avec ces thèmes, une présence plus riche que ce nous constatons. Il semble que le scénario introduise en effet de points de départ successifs, puis les oublie pour en traiter d'autres de manière un peu trop flottante et indécise.
Il me semble aussi que tourner le récit du côté du symbolisme aurait permis d'éviter l'excès des scènes d'amour assez tartes. On a l'impression qu'à la longue Jhen s'efforce de mettre en pratique une sorte de Kamasutra personnel qui est quelque peu risible et mal venu dans une série où les aventures amoureuses trouvent leur magie du fait d'être toujours l'objet d'allusions plutôt que de représentations directes. Je ne suis pas opposé au fait de montrer une ou deux images d'amour physique, dans la mesure où une certaine liberté de moeurs caractérise l'époque des aventures de Jhen et nous pouvons à cet égard songer aux Fabliaux comme à tout un pan de la poésie médiévale qui n'est pas que courtoise au sens originel du terme ; mais l'exagération d'une sorte d'érotisme chic et maladroit dans cet album manque ce qui aurait pu être traité de manière plus pertinente. En revanche, les représentations de nudités ou les gaillardises au bain public sont plus cohérentes. N'empêche, comme l'a noté un autre lecteur, le trait de Cayman manque ici de sensualité et de virtuosité. Tout le monde n'est pas Paul Cuvelier !
Un jeu d'allusions érotiques, même précises, se serait justifié à mes yeux s'il avait été servi par un dessin plus habile et surtout s'il avait participé d'une nécessité narrative et poétique plus profonde qu'ici où l'on a la nette impression qu'il s'agit surtout de plaire par ce moyen plutôt que dire quelque chose d'essentiel.
Cet album me laisse donc une impression mitigée. Je suis heureux, indépendamment du pseudonyme que je me suis choisi, qu'avec Draculea, Pleyers soir redevenu l'auteur unique de Jhen.

J'ai acheté avant hier Le Grand Duc d'Occident en même temps que La Sérénissime. Ayant lu celle-ci aussitôt, j'ai donc découvert Le Grand Duc d'Occident hier soir, sans me douter qu'il avait fait l'objet ici d'un débat aussi vif.
J'avoue rejoindre l'avis de beaucoup des membres qui m'ont précédé dans leur compte-rendu de cet album. Si le dessin de Cayman a une raideur qui pouvait bien convenir pour évoquer le monde urbain gothique des Flandres, il m'a souvent paru d'une finition incertaine. Je songe parmi d'autres exemples possibles à l'apparition de Gilles de Rais page 7, où le charbonneux du visage m'a paru maladroit :

L'altération des traits de Jhen et de Prelati me gêne également beaucoup. Comme l'a déjà dit un autre membre commentant ce point, la moindre des choses est qu'un repreneur s'approche au plus près qu'il lui est possible du style graphique d'une série et de ses personnages.
Il y a cependant de belles cases, celle souvent mentionnée de la tempête en mer page 6, ainsi que quelques très beaux effets de ciels comme ici, page 22 mais en cette case particulière,  le plaisir visuel du lecteur est quelque peu altéré par le dessin qui me semble un peu étique et c'est bien dommage, d'autant plus que le paysage me semble animé d'un bien étrange mouvement de bascule vers la droite - Jhen est-il plusieurs jours après, toujours victime des effets de roulis de la tempête en mer :

Cette autre case, page 23, me semble sur ce plan préférable et là encore le ciel y est très beau :

J'ai beaucoup aimé cette planche (page 19) qui introduit de surcroît un thème fort intéressant, celui de la chasse symbolique, hélas purement allusif dans le récit, car trop tôt et trop vite soldé :

En effet, découvrant le visage de la biche qui regarde Jhen, j'ai supposé une intention poétique à laquelle l'auteur donne un écho à deux reprises, pages 21, lorsque la biche observe à nouveau Jhen qui s'éloigne en compagnie du Duc :

...puis lorsque celui-ci la transperce d'une flèche page 23 :

En voyant cette biche, j'ai d'abord songé à un écho possible avec le loup sauvé par Alix dans Les Légions perdues, puis j'ai bien entendu fait la relation entre le sanglier, Philippe le Bon, la biche et Isabelle de Crombrugghe.
Ce qui me conduit au scénario lui-même : il me semble qu'au lieu des péripéties un peu molles et conventionnelles de ce récit, le scénariste aurait pu aller plus avant dans la relation entre symboles et événements et nous plonger dans une atmosphère de merveilleux médiéval bien plus mystérieuse sans pour autant perdre le lien avec le réalisme de la série. Ce qui aurait été plus exaltant que cette sorte de promenade dans le jeu des intrigues si souvent traité dans les aventures de Jhen et ici, de mon point de vue, mal exploité. Mieux, les ambiguïtés des conduites et des personnages y auraient gagné en énigme et en complexité. Cela aurait pu être mis en relation avec l'approfondissement des thèmes maçonniques et architecturaux déjà signalés par d'autres lecteurs. Le codex aurait pu trouver, en lien avec ces thèmes, une présence plus riche que ce nous constatons. Il semble que le scénario introduise en effet de points de départ successifs, puis les oublie pour en traiter d'autres de manière un peu trop flottante et indécise.
Il me semble aussi que tourner le récit du côté du symbolisme aurait permis d'éviter l'excès des scènes d'amour assez tartes. On a l'impression qu'à la longue Jhen s'efforce de mettre en pratique une sorte de Kamasutra personnel qui est quelque peu risible et mal venu dans une série où les aventures amoureuses trouvent leur magie du fait d'être toujours l'objet d'allusions plutôt que de représentations directes. Je ne suis pas opposé au fait de montrer une ou deux images d'amour physique, dans la mesure où une certaine liberté de moeurs caractérise l'époque des aventures de Jhen et nous pouvons à cet égard songer aux Fabliaux comme à tout un pan de la poésie médiévale qui n'est pas que courtoise au sens originel du terme ; mais l'exagération d'une sorte d'érotisme chic et maladroit dans cet album manque ce qui aurait pu être traité de manière plus pertinente. En revanche, les représentations de nudités ou les gaillardises au bain public sont plus cohérentes. N'empêche, comme l'a noté un autre lecteur, le trait de Cayman manque ici de sensualité et de virtuosité. Tout le monde n'est pas Paul Cuvelier !
Un jeu d'allusions érotiques, même précises, se serait justifié à mes yeux s'il avait été servi par un dessin plus habile et surtout s'il avait participé d'une nécessité narrative et poétique plus profonde qu'ici où l'on a la nette impression qu'il s'agit surtout de plaire par ce moyen plutôt que dire quelque chose d'essentiel.
Cet album me laisse donc une impression mitigée. Je suis heureux, indépendamment du pseudonyme que je me suis choisi, qu'avec Draculea, Pleyers soit redevenu l'auteur unique de Jhen.