Je viens de lire

Gilles Ratier dit lui aussi beaucoup de bien de Nettoyage à Sec, le nouvel album de Joris Mertens, un auteur belge qui monte !  



En l'occurrence, il admire l’ambiance urbaine et humide, l’efficacité de la narration et le scénario malin !

Joris Mertens : un auteur à suivre… | BDZoom.com

Et pour ma part ... je cogite ! Peut-être que je vais m'y intéresser.  

Nettoyage à sec est la BD RTL du mois d'avril : https://www.rtl.fr/programmes/laissez-vous-tenter/7900149382-la-bande-dessinee-rtl-d-avril-revient-a-joris-mertens-pour-son-album-nettoyage-a-sec

Les teinturiers vont-ils se mettre de la partie en diffusant l'ouvrage dans leurs boutiques ?  

Eléanore

Je continue à cogiter.  

Nettoyage à sec reçoit également la note maximale (le Bédien d'or) sur le site Planète BD.  



Le critique vante cette BD qui est pleine d’une ambiance urbaine et humide rendue avec un incroyable réalisme.

Nettoyage à sec, bd chez Rue de Sèvres de Mertens (planetebd.com)

L'ours de Ceausescu est une BD écrite par Ducoudray et dessinée par Henry



En 1989, en Roumanie, alors que le Mur de Berlin vient de tomber, sept citoyens sont enlevés par le nouveau pouvoir pour être les bourreaux du dictateur.

Ce livre dénonce l'absurdité, l'arbitraire et la corruption du régime autocratique de Ceausescu. Les citoyens vivent dans une peur permanente et louvoient pour simplement essayer de survivre.
L'habilité du scénariste a été le recours à sept sketches, sept destins, où nous découvrons un épisode marquant de la vie de madame ou monsieur tout le monde. Ainsi, un poète officiel encensé par le régime voisine un flic corrompu et une modeste femme de ménage. Chaque épisode traite bien évidemment d'une des facettes de la dictature, ici vilipendée mais aussi et surtout ridiculisée. Ce côté ordinaire des personnages rend universelle la révolution roumaine. Et le sort final du tyran se transforme en un acte de citoyenneté.
La narration adopte un ton tragi-comique et les scènes les plus angoissantes comme celle de la chasse à l'ours en deviennent loufoques.

Le dessin manque (volontairement ?) de travaillé. Comme si le dessinateur était un photographe de guerre qui prenait rapidement et sur le vif des clichés, alors que les combats font rage autour de lui, ou qu'il lui faut avoir recours à une caméra caché. Étrangement, les silhouettes s'allongent comme si les personnages voulaient s'évader de l'écrasement communiste.



Les deux auteurs ont témoigné avec beaucoup de finesse d'un fait historique. Et bien évidemment, la parution en plein guerre russo-ukrainienne tombe à point    .

EEE

Eléanore

Merci beaucoup de cette critique, qui correspond bien à ce que j'ai déjà lu !

Curieusement, je n'ai pas trouvé ce livre hier à Lausanne (et je me suis rabattu sur Crepax). Il faudra que je cherche car c'est le genre de livre qui me plait.  

Tout arrive ! Comme je viens de rentrer du Tessin frais et reposé, j'ai finalement osé acheter cet album qui me rebutait un peu et qui s'intitule Nettoyage à sec. Il faut bien parfois prendre des risques.  



Je ne m'attarderai pas trop sur l'intrigue mais il faut d'emblée reconnaître qu'elle est bien plus intéressante (et originale) que les sempiternels polars pessimistes. J'avais au départ peur de m'ennuyer mais cela n'a pas été le cas. Le livre n'est certes pas très optimiste mais il y a un ton personnel et l'auteur ne raconte par ailleurs pas l'histoire d'un détective privé, ce qui est une bonne chose. Le héros est un simple chauffeur livreur des années 70 qui a toujours la cigarette au bec et qui espère gagner un jour au loto. Une grande partie de l'album est en fait consacrée au récit de sa vie ordinaire, avant qu'un drame ne survienne ... et il fallait bien que quelque chose se passe, finalement.  



Le style graphique est sinon le principal intérêt de cette BD ! Joris Mertens possède en effet un dessin semi-caricatural qui crée une ambiance tantôt ironique et tantôt amère, et il utilise par ailleurs à merveille les couleurs directes afin de séduire les yeux de ses lecteurs. Un peu à la manière de Tillieux, il privilégie les quartiers pauvres, la vie modeste et les ambiances sombres et pluvieuses. Il en résulte une atmosphère un peu lourde, mais réaliste, ainsi qu'une description plutôt sympathique de la vie des classes populaires.



Ceci dit, je n'ai été qu'à moitié séduit. Cette histoire se passe pendant les années 70 et je ne trouve pas que l'atmosphère du livre corresponde vraiment à ce temps-là. Il est difficile de préciser à quoi cela tient ? Peut-être à l'excès de noirceur de ce récit, et probablement aussi au fait que l'auteur est trop jeune pour avoir vécu (et surtout ressenti) cette époque ! Je n'ai donc pas retrouvé ma jeunesse dans cette histoire, même si elle est écrite d'une façon astucieuse. Joris Mertens aurait probablement mieux fait de situer son récit dans notre monde contemporain afin d'y insérer plus de détails authentiques, et d'y gagner en réalisme.

Le livre est de plus un bel objet, il faut le reconnaître ! Le dois toilé, l'utilisation d'un papier mat, l'habile utilisation du rouge ... tout cela est bien séduisant mais ne dépasse pas le niveau des apparences. C'est au final un bel album à mettre dans sa bibliothèque mais ... je me demande si je le réouvrirai un jour ?

Mon appréciation est donc mitigée, car l'auteur n'a pas réussi à m'enthousiasmer.

Pour la note, je pense que cela mérite bien un EEE, même si mon appréciation est uniquement intellectuelle. Je n'ai hélas pas été franchement séduit mais il faut reconnaitre que cette BD a une certaine qualité de style.

Automne, en baie de Somme est une BD scénarisée par Philippe Pelaez et dessinée par Alexis Chabert.



En 1896, Alexandre de Breucq, un riche industriel, est retrouvé mort sur le pont d’une goélette, échouée en baie de Somme. L'inspecteur Broyan, chargé de l'affaire, conclut très rapidement que l'homme d'affaire a été empoisonné. Le crime a manifestement bénéficié à la veuve du maître de forges, qui profite du décès de son époux pour prendre la tête de son empire industriel. Mais Broyan découvre aussi que De Breucq fréquentait les milieux artistiques de la Belle Époque, et qu'Axelle, le modèle préféré du célèbre peintre Alphonse Mucha, était son amante. Les investigations du policier vont le confronter à un drame personnel, le décès de sa fille suite à un avortement clandestin. Toutes les intrigues se mêlent et s'entremêlent pour aboutir à la surprenante révélation finale.

Disons le de suite, j'ai beaucoup apprécié cette BD. Ambitieuse, elle nous donne une image fouillée et précise des années 1900. Alphonse Mucha est un peintre célèbre, un des maîtres de l'art nouveau. Et le dessinateur s'est d'ailleurs inspiré de son style lorsqu'il a construite la couverture.



L'industriel De Breucq porte les valeurs du saint-simonisme et il partage ses richesses avec ses ouvriers. Les artistes bohèmes vivant dans les quartiers pauvres de Paris nous font bien évidemment penser à Van Gogh, Toulouse Lautrec et bien évidemment à Muncha.

Les femmes tiennent un rôle majeur dans cette BD. Pelaez explore toutes les couches de la société avec un regard anthropologue et nous passons de la grande bourgeoisie à la marginalité. Nous voyons des héroïnes rayonner et d'autres s'éteindre. Que de beaux portraits.

La BD se veut policière et respecte avec beaucoup de talents toutes les règles du genres : héros ambigus, épaisseur des personnages, noirceur du crime, violence sous-jacente, rebondissements inattendus, fin magistrale. Du beau travail.

J'ai enfin apprécié le style du scénariste. Ses phrases parfaitement ciselées et ses mots puissants chantent et ne peuvent que séduire le lecteur. Les premiers récitatifs sont splendides : "elle languissait, là, comme une anomalie brune sur une mer lisse de sable blanc, comme un animal mortellement blessé regardant une dernière fois l'horizon, avant de se coucher définitivement sur le flanc".

Le dessin est tout aussi remarquable. Les vignettes respirent l'Art Nouveau. Et le trait réaliste de Chabert, soutenu par une maîtrise parfaite de l'aquarelle, campe un Paris vivant et vériste. Les pastels doux dégagent une belle sensualité sans qu'aucune vulgarité n’entache l’œuvre.



Au final, cette BD est certainement une des œuvres phares de ce premier semestre. Remplie d'émotion, tour à tour belle et âpre, elle mérite EEEE.

Eléanore

Après Automne en baie de Somme et la Picardie, je vous propose ce soir d'aller plus au sud   !
Djemnah les Ombres Corses est un hymne à la Corse, scénarisée par Donadille et dessinée par Réglat-Vizzavona.



Ange Pizarti découvre par hasard un magnifique portrait de femme qui l'intrigue et qui le décide à essayer de retrouver le modèle. Qui était cette personne ? Quelle est la baie figurée derrière le visage ? Le jeune homme va découvrir que cette illustration plonge dans l'histoire de la Corse et va le conduire à un livre écrit par le jeune Napoléon Bonaparte !

Le scénario est très peu crédible. Et les multiples rebondissements, les indices semés par l'auteur sonnent faux. L'accumulation de coïncidences invraisemblables et de personnages peu crédibles ne servent qu'à mettre en valeur la Corse, le vrai héros du roman. Et la quête initiatique de Pizari masque un retour aux sources familiales et une redécouverte de ses racines dans l’Île de beauté. L'histoire d'amour est ridicule si ce n'est pas pour promouvoir que les insulaires sont faits pour se rencontrer et vivre ensemble. Les continentaux n'ont vraiment pas leur place sur le petit paradis méditerranéen.
Et la fin, pseudo-philosophique, s'ouvrant sur un ultime secret, aurait pu être écrite par Enyd Blyton pour sa série Le club des Cinq.

Le dessin est classique, sans personnalité réelle, et la représentation des personnages manque cruellement d'âme. Il reste heureusement de grandes vignettes paysagères qui sont autant de cartes postales.



EE. Goscinny, cité d'ailleurs, a fait 1000 fois mieux.

Eléanore

Quel beau contraste ! il y a d'une part des éloges admiratifs envers l'Automne en baie de Somme, et d'autre part une critique implacable et stylée de Djemnah les Ombres Corses. Je ne savais que tu pouvais avoir la dent aussi dure.   

Pour "Djemnah", je m'étais laissé séduire par la belle maquette du livre ! Tu m'as peut-être épargné une belle déception.   

Pour l'Automne en baie de Somme, il n'y a plus qu'à retrouver ce livre qui semble être si bien réussi !   

Oui, ce sont des œuvres très différentes. D'un côté une réflexion très adulte sur la relation entre les êtres humains, une tension narrative et émotionnelle, etc. Je confie avoir été bouleversée par la vignette représentant une femme qui tente d'avorter avec une aiguille . Une image forte, insoutenable. De l'autre, un jeu de piste digne du Clan des Sept (Enid Blyton bis).
Il n'y a vraiment pas "photo" entre les deux livres !

Eléanore

Albert Londres doit disparaître est une BD écrite par Kinder et dessinée par Borris.



L'œuvre raconte les derniers mois de la vie d'Albert Londres. L'intrigue se déroule sur fond de guerre sino-japonaise, dans la Concession internationale de Shangaï, où le grand journaliste va découvrir que l'armée française échange des armes contre de l'opium…

Albert Londres est un personnage historique et sa célébrité va bien au-delà du monde de la Presse. Il se situe à la croisée du grand reportage et du journalisme d'investigation. Et cette BD lui rend un hommage appuyé. Pour les plus curieux, je joins le lien vers sa page Wikipédia (https://fr.wikipedia.org/wiki/Albert_Londres) ainsi que son portrait.



L'intrigue est passionnante et le cadre extrême-oriental bien restitué. Le lecteur est invité à mettre ses pas dans ceux d'un personnage engagé qui prend tous les risques pour témoigner et dévoiler les scandales. En 1932, le protagoniste est âgé de 48 ans. Bien qu'usé par une vie entière passée à parcourir la planète, couvrir les conflits et dénoncer les injustices, il va néanmoins entreprendre une ultime enquête, quasi-policière, et mettre au jour un scandale d'Etat.

Londres incarne le journalisme de qualité comme en témoigne le prix éponyme (https://fr.wikipedia.org/wiki/Prix_Albert-Londres) décerné chaque année au "meilleur" professionnel francophone. On peut donc s'étonner de la conclusion adoptée par le scénariste, qui transforme le décès accidentel du héros en un complot destiné à étouffer une affaire militaro-financière. Après, il est vrai que cette disparition a et fait encore couler beaucoup d'encre. Dans les bizarreries du scénario, j'ai noté la surprenant présence du gendre du reporter en Chine sur les lieux même du trafic. Mais peut être est-ce la réalité historique ?

Le dessinateur a choisi de représenter le héros sous la forme d'un homme massif dont la silhouette pourrait incarner la puissance de la Presse. En tout cas, les proportions ne sont pas respectées et tant Londres que les autres personnages apparaissent un peu écrasés. Le trait semi-réaliste de Jorris ne manque néanmoins pas d'un certain charme.
La couleur (Follet) est souvent monochrome ce qui donne un certain cachet aux planches. Cette patine nous plonge dans les périodiques de l'avant-guerre.
Les décors manquent un peu de puissance et je préfère le travail fait par Jean-François Charles sur les mêmes lieux et la même période (China Li).



Un cahier complète l'ouvrage et présente le contexte de l'époque ainsi que des esquisses.

RTL a beaucoup apprécié cette BD et l'a élue BD du mois d'avril 2022 : https://www.dailymotion.com/video/x8b8knn (les commentaires démarrent à 5mn40.

Je suis un peu plus réservée. Ce sera donc EEE.

Eléanore

Je ne sais pas si les textes dans cet album sont justes, ne l'ayant pas lu, mais il faut signaler qu'il existe toute une littérature (livres et articles) sur la disparition d'Albert Londres et sur l'accident du paquebot Georges Philippar à bord duquel le célèbre journaliste est mort. Y compris une littérature parlant du complot dont il aurait été victime. Du coup, à quoi sert une BD pour re-raconter la fin du journaliste - avec, apparemment, beaucoup moins d'informations que dans ces livres et les articles de fond existants...? En faire un résumé ? Certes... Mais le travail d'auteurs de BD n'est-il pas de faire de la création ? D'inventer des histoires ? (je ne suis pas le seul à le dire ; le grand scénariste Jean Van Hamme le dit aussi dans ses interviewes).
Est-ce que l'album parle d'une étrange affaire dans l'affaire ? Voici de quoi il s'agit : au départ d'Indochine, sur le chemin du retour du Georges Philippar transportant Londres, le paquebot a failli embarquer les véhicules à chenilles de la fameuse "Croisière Jaune" de Citroën, qui retournait aussi en France après son long périple en Asie. Le paquebot devait aussi embarquer le cercueil de Haardt, le chef de l'expédition, mort à l'arrivée en Chine. Or, des menaces diffuses traînaient contre le paquebot. Du coup, les responsables de la Croisière Jaune ont préféré embarquer dans un autre paquebot, le Félix Roussel. Ils ont ainsi échappé au drame qui allait survenir une quinzaine de jours plus tard...

On pourrait imaginer que le "plus" avec la BD est de montrer plein d'images. Si celles-ci étaient justes elles aussi, pourquoi pas. Mais sur le site de Glénat, on voit les premières planches. Je suis déjà surpris par deux images qui démontrent une approximation gênante dans les dessins, qui n'augurent pas bien de la suite :

- dans une planche, Londres embarque à Marseille sur un autre paquebot qui va le mener en Chine, l'Athos II. Quand il met le pied sur le pont, Londres, une célébrité, est accueilli et salué par le commandant du paquebot et par deux matelots. Or, ce commandant n'a rien d'un commandant ! On repère tout de suite un commandant de la marine marchande à ses quatre "sardines" dorées qui font le tour du bas de ses manches. La ganse autour de la casquette devrait être dorée également. Là, rien, le type est un simple clampin. Je crois voir aussi des rayures verticales sur la veste, or, une veste marine comme ça est bleue marine unie. On voit ce "commandant" dans deux images, et dans la première, il manque des boutons à sa veste - des gros boutons difficiles à ne pas voir, normalement.... En outre, le dessinateur ne semble pas savoir qu'une veste d'homme se boutonne avec le rabat gauche par-dessus le rabat droit, et pas l'inverse.

- les deux matelots sont des marins militaires, avec un pompon rouge sur le béret blanc (on appelle ce béret un "bachi", dans la marine). Que font-ils là, sur un paquebot marchand, à l'accueil des passagers ??? On les voit à la planche suivante en train de porter les valises de Londres. Ce travail est celui des grooms ou des garçons de cabines, qui ont une toute autre tenue que celle de marins militaires...

- dans cette même planche suivante, on voit l'appareillage dudit paquebot, l'Athos II. J'ai peine à reconnaître l'Athos II, pourtant un prestigieux et grand paquebot français de la compagnie des Messageries maritimes. Sa coque et ses cheminées devraient être noires. Le navire est ramassé et dessiné comme un jouet grossier. Sur la coque noire, il manque deux rangs horizontaux de hublots (pour des passagers). Il manque plein de mâts à l'avant (entre la passerelle et l'avant du navire). La passerelle ne ressemble à rien, ni dans la forme ni dans le nombre de sabords. L'ancre rentrée dans son écubier à l'avant est remplacée par deux étranges ronds. Les embarcations de sauvetage sont réduites (en nombre et en forme) à presque rien. Surtout, des plans inclinés ont été ajoutés, l'un à l'avant et l'autre à l'arrière. Je joins le dessin où j'ai mis des flèches rouges pour désigner ces plans inclinés :

Ces plans inclinés sont des radeaux de sauvetage supplémentaires, qui ont été ajoutés pendant la Seconde guerre mondiale, et qui n'étaient donc pas présents sur le paquebot en 1931 ! Ces radeaux sont pleins, or, le coloriste a cru que ce sont des échelles (car dessinés comme des échelles), et il a colorié ces "échelles" avec un fond de ciel bleu, qu'on apercevrait entre les barreaux...!

Au bout de la flèche bleue que j'ai ajoutée également sur le dessin, je désigne des hublots qui sont en petit nombre, alors qu'il faut bien davantage de hublots à cet endroit (26 exactement) car la coque à cet endroit est bien plus longue que ça ; pour dire que le dessin, très ramassé, rétrécit la longueur du navire.

Bref. Si le Georges Philippar, navire très important dans la BD, de la même compagnie que l'Athos II (et que le Félix Roussel, d'ailleurs, que j'ai cité plus haut), est aussi sérieusement représenté, hum hum...

Bonsoir JYB
Je suis admirative devant votre érudition.
Vous êtes marin ?
Eléanore

eleanore-clo a écrit:Bonsoir JYB
Je suis admirative devant votre érudition.
Vous êtes marin ?

Non non, je ne suis pas marin. Je n'ai pas non plus été membre de la Croisière Jaune de Citroën pour savoir que le chef de l'expédition, Georges-Marie Haardt, est mort à l'issue du long périple à travers l'Asie, ni qu'une partie des véhicules à chenilles de la Croisière Jaune ont été embarqués en Indochine, à Saigon, au moment où le paquebot Georges Philippar (transportant Albert Londres) y faisait escale. Je ne suis pas non plus couturier pour savoir qu'une veste d'homme se boutonne avec le pan gauche par-dessus le pan droit ni surtout pour remarquer que le boutonnage de la veste du prétendu "commandant" est fichu à l'envers dans une case de la BD.

J'apporte une précision au sujet des fenêtres du devant de la passerelle de l'Athos II (en fait de fenêtres, ça s'appelle des sabords). Voici une photo recadrée sur le devant de la passerelle ; les lecteurs pourront comparer le nombre de sabords dans la réalité et le nombre de sabords dans la BD (et d'autres détails du navire ; photo prise avant 1936, année où la propulsion du paquebot a été modifiée et le paquebot lui-même repeint en blanc) :



Sur ma photo, on voit dans le bas la partie noire de la coque, pas encore repeinte en blanc ; en revanche, la large bande horizontale sur le devant de la passerelle restera en noir, et les cheminées aussi ; dans la BD, la coque et les cheminées ne sont ni noires ni blanches, la couleur choisie par le coloriste n'a jamais existé sur un paquebot de la compagnie des Messageries maritimes. On pourrait défendre le coloriste en disant qu'il a liberté de choisir les couleurs qu'il veut, histoire d'apporter sa touche personnelle - sauf que dans la réalité, ce n'est pas ça, et que de toute façon, une coque et des cheminées noires sont noires, c'est difficile d'y mettre de la couleur !

A ceux qui, je le sais à l'avance, pourront me reprocher d'éplucher les dessins et de "pinailler" sur des détails, je répondrai que cette BD n'est pas une fiction, et on s'attend donc à des décors documentés. Et que si les dessins sont aussi approximatifs voire faux, ça signifie sans doute que les textes aussi sont de la même eau, c'est-à-dire approximatifs et faux, ce qui la fiche mal pour une BD censée raconter des événements vrais.

Le sujet d'Albert Londres doit disparaître m'intéresse mais ... pour l'album de BD, je m'interroge franchement ! il me semble en effet que ce genre de thème est souvent mieux traité dans un documentaire filmé, riches en images et en photographies de l'époque, que dans un livre au dessin semi-caricatural.  

Pour que ce soit une bonne BD, il faudrait (je trouve) faire d'avantage qu'un récit qui soit l'équivalent d'une longue "histoire de l'Oncle Paul".

Après toutes ces belles critiques d'eleanore-clo, j'ai dû faire un choix assez serré lors de mes achats de samedi dernier. Il y avait en effet de très beaux art-books qui étaient en concurrence ! 

J'ai donc choisi d'acheter Automne en baie de somme, de Philippe Pelaez et Alexis Chabert. C'est un polar historique, qui se passe au temps de la Belle Epoque et dont les dessins sont très flatteurs pour l'œil.



J'ai ainsi découvert un "whodunit" assez classique, puisqu'il y a  un coupable que personne ne soupçonne au départ et un inspecteur parisien à la fois revêche et caustique qui finit par tout comprendre. L'histoire se passe à Paris (et non pas dans la Baie de la Somme où a eu lieu le meurtre) et les auteurs nous font visiter agréablement visiter la cité, aussi bien dans les grands boulevards élégants que dans les vieilles ruelles inquiétantes. L'ambiance de l'époque est captée d'une manière assez juste.



Le récit est bien mené car plusieurs intrigues secondaires (parallèles à l'enquête) donne une belle complexité à l'affaire. Le dessin d'Alexis Chabert est par ailleurs agréable à suivre mais ce qui m'a le plus impressionné dans cette BD, ce sont tout de même les couleurs directes qui se révèlent pleines de nuances et de variété. Aussi à l'aide dans la belle lumière des rues parisiennes que dans les sombres espaces des cabarets mal famés et des intérieurs bourgeois, le dessinateur a réussi un petit tour de force pictural. Peut-être est-ce la douceur de ses teintes bleues qui m'a séduit dans cet album, mais il ne faudrait pas réduire la BD à cette petite caractéristique. C'est vraiment l'ensemble du récit, ainsi que l'atmosphère qu'il dégage, qui est séduisant.



C'est une belle lecture, donc, mais je n'irai pas jusqu'à dire que c'est un chef d'œuvre de la BD. Automne en baie de Somme est avant tout un très bon polar qui dépayse avec habileté le lecteur, et c'est donc un simple livre de divertissement. Je ne le placerai ainsi pas à la même hauteur que des BD comme "Un Monde sans Fin" (de Christophe Blain), qui traite d'un sujet réellement important, ou "Un général des généraux" (de Boucq) dont l'humour acide et la férocité implacable restent pour moi vraiment mémorables. Mais ce n'est bien sûr que mon avis.  

Pour moi, ce sera donc un EEE, ce qui est tout de même très bien.

Bonjour

Je vais donc lire rapidement Un général des généraux, un livre sur lequel j'ai fait l'impasse car il me semble très masculin....
Concernant Automne en baie de Somme, le seul point qui me surprend est la résolution de l'énigme. En regardant sans le vouloir un calendrier, le policier fait l'incroyable lien entre le nombre 266 et le surnom d'Axelle Valencourt. N'est-ce pas un peu tiré par les cheveux" ? Qu'en penses les amateurs de romans policiers ?

Eléanore

Oui, c'est un raisonnement réellement très tiré par les cheveux mais c'est bien souvent le cas dans les "whodunnit". Hercule Poirot ne procède pas différemment dans les romans d'Agatha Christie.  

Quant à "Un général, des généraux", je me demande si c'est un livre complètement masculin. C'est avant tout une œuvre très sarcastique, qui fait de l''humour (d'une façon énorme) aux dépends des politiciens et des militaires, et cela m'a beaucoup fait rire. Il est rare aujourd'hui qu'une BD me fasse rigoler à ce point. Et l'humour est en principe universel !

Un général, des généraux est une BD historique scénarisée par Juncker et dessinée par Boucq.



Cette BD raconte le Putsch d'Alger, durant lequel des généraux français ont tenté un coup d'état militaire . Cette opération se traduit par la fin de la Quatrième République et l'arrivée au pouvoir du Général de Gaulle.

Voilà bien longtemps que j'ai étudié cette période sombre de l'Histoire française. J'en avais retenu une impression de confusion généralisée. Et clairement, la BD adopte la même analyse. De nombreux généraux agissent, interviennent, vont et viennent, changent d'avis, ont des motivations obscures et interagissent avec le pouvoir politique parisien représenté comme débordé par la situation. Cette agitation est restituée chronologiquement avec un luxe de détails qui peut effaroucher le lecteur. Les mimiques des visages, tantôt cocasses, tantôt exaspérées voire désespérées traduisent bien le flottement des institutions y compris celle de l'armée française. Face à cela, De Gaulle incarne une forte sérénité, et il nous est dépeint comme un manipulateur qui tire profit de l'opportunité pour prendre le pouvoir. Un humour omniprésent parcourt la BD qui se moque des personnages et de leur douce folie du pouvoir.

La BD me semble manquer du recul nécessaire et la tragédie algérienne derrière le coup d'état est à peine présentée alors qu'elle est une des causes fondamentales du coup d'état. Il en est de même sur le positionnement du général De Gaulle. Face à une quatrième république paralysée par des années d’instabilité politique et incapable de gérer la crise alégrienne, l'arrivée du sauveur de la France en 1940 fut vécue par la grande majorité des citoyens comme l'ultime recours. La BD la présente plutôt comme un coup d'état doux, par opposition à celui des généraux d'Alger. La saveur du titre vient de là. Outre la référence à une règle grammaticale, elle évoque la prépondérance du maître de la Boisserie sur les comploteurs d'Alger.

Le dessin restitue assez fidèlement les visages et silhouettes des personnages historiques même si les expressions sont exagérées.






Au final, l'ouvrage est intéressant. Il traduit néanmoins un choix politique fort et Juncker apparaît tout aussi manipulatoire que De Gaulle qu'il dénonce discrètement. J'ai trouvé que la BD manque de souffle, de drame et tourne trop à la farce bouffonne.
EEE

Eléanore

Peu de chance, voire aucune, que je lise cet album de Boucq et Juncker qui semble hostile à De Gaulle, non que je l'idolâtre, mais par un ex-ami qui poursuivait le général de sa haine exprimée à chacune de nos rencontres (encore en 2020 !!), je connais à fond l'argument du "grand manipulateur"... Plus que réducteur pour quelqu'un sans qui la France n'aurait été qu'un ramassis de pétainistes, puis de colonialistes.
Bref. Je viens surtout pour dire que je viens d'acheter le Céleste de Chloé Cruchaudet, et le commenterai. J'ai dans mes étagères Monsieur Proust, le témoignage recueilli des souvenirs de Céleste Albaret, paru chez J"ai Lu. C'est extrêmement touchant, surtout quand comme moi on considère Proust comme un génie de l'écriture (à la différence de l'opinion d'eleanore-clo, mais c'est pas grave). De plus j'ai adoré lire les albums Ida de Chloé Cruchaudet. Autant dire que je n'ai pas hésité une seconde à l'achat !

Concernant De Gaulle, outre la subtile dénonciation d'une manipulation, d'un coup d'état doux, Junkert joue sur le registre de la désacralisation. Toutes les vignettes témoignant de la vie à la Boisserie relèvent de cette thématique, avec en point d'orgue le détail des deux verres avec les deux dentiers qui semblent trôner dans la chambre conjugale !

Eléanore

eleanore-clo a écrit:Concernant De Gaulle, outre la subtile dénonciation d'une manipulation, d'un coup d'état doux, Junkert joue sur le registre de la désacralisation. Toutes les vignettes témoignant de la vie à la Boisserie relèvent de cette thématique, avec en point d'orgue le détail des deux verres avec les deux dentiers qui semblent trôner dans la chambre conjugale !

Eléanore

Oui, je ne sais plus qui a écrit : "Il n'y a nul grand homme pour son valet de chambre"

eleanore-clo a écrit:Sélénie est une BD de Fabrice Lebeault



Au final, une belle BD. Et je suis très curieuse de connaitre le retour d'autres membres du forum s'étant lancé dans l'aventure. En tout cas BDzoom a apprécié : http://bdzoom.com/167483/lart-de/%C2%AB-selenie-%C2%BB-de-la-lune-a-la-terre-avec-fabrice-lebeault/.

Eléanore

Raymond a écrit:J'avais bien aimé Horologiom, la série vedette de Fabrice Lebeault qui a été publiée il y a une vingtaine d'années, ainsi que le Mangeur d'Histoires, un one-shot  fantastique un peu plus récent. C'est en fait un dessinateur rare, qui travaille depuis au moins 30 ans et qui n'a que peu d'albums à son actif. J'imagine qu'il ne fait pas seulement de la BD.

En tout cas, je vais m'intéresser à cet album !  J'aime bien retrouver des auteurs que je connais un peu.  

Finalement, est-ce que d'autres membres du forum ont lu la BD ? Et qu'en ont-ils pensé ?

Eléanore