Alix Senator 6 : La Montagne des Morts

Icovellauna a écrit: Mais voyez vous, j'ai du mal à imaginer Enak finir comme cela...et Alix rester passif si longtemps ! Hâte de lire la suite, en espérant que l'intrigue avance vite !

Je partage assez cet avis. Je me suis fait la même réflexion en lisant la fin de l'album. Plusieurs pistes sont possibles qui pourraient aller dans ce sens, notamment celle-ci : les Siwis semblent ne guère aimer Barbarus même s'ils entretiennent avec lui un certain lien d'obéissance. Affaire à suivre au tome 7, celui de l'âge de raison ?..........

Raymond a écrit:Tout comme vous, j'ai de la peine à croire à la mort d'Enak. Arbacès, par exemple, a survécu à des traumatismes bien plus graves que celui d'Enak ! Un bon scénariste ne devrait donc pas avoir de peine à lui imaginer une survie crédible.

Mais Valérie Mangin a t-elle vraiment envie de le faire survivre ?  Je n'en suis pas si sûr.  

Sinon, Icovellauna a raison ! Alix ne supplie pas Barbarus pour sauver seulement Enak. Je n'avais pas fait attention à ce détail. Il se préoccupe du sort de toute sa troupe ... et il remonte un peu dans mon estime !  

J'avais quant à moi noté qu'Alix intercédait en faveur de tous et non du seul Enak, mais l'énormité de la conclusion pèse de telle façon que l'on peut fort bien ne pas noter ce point et ne retenir que la dimension personnelle et intime de la supplication.

Ces événements qui nous conduisent à sentir baisser ou remonter notre estime envers Alix me conduisent à m'interroger : l'Alix qui semble devenu si fragile, impuissant, prisonnier de mystérieuses contradictions est-il bien l'Alix "réel" ou l'invention de Valérie Mangin ?

Que signifie cette formule que j'emploie à dessein : l'Alix "réel" ?

D'Alix nous connaissons le tempérament construit et approfondi au fil des albums de la série mère et ce qu'en dit Valérie Mangin, en invoquant l'opposition entre l'idéal moral et la pureté d'un caractère juvénile et les aléas de la psychologie adulte, ne me semble pas tout à fait convainquant. Contrairement à ce qu'on entend souvent dire, à ce qu'une certaine psychologie et une théorie de la liberté assez superficiellement adaptée de Sartre peuvent affirmer, un homme change relativement peu au fil de son existence surtout quand l'idéal qui le guide n'a rien ni de théorique, ni d'idéologique, mais exprime une pente intérieure, l'expression d'une première réponse au monde qui ne fait que s'approfondir et se déployer dans la suite de son devenir. Certes, il arrive qu'il y ait des renoncements, des trahisons, mais qu'un homme même brisé par les événements en arrive à un tel reniement qu'il ne serait plus que l'ombre servile de lui-même, me semble moins réaliste que rhétorique.

C'est qu'en effet j'ai le sentiment que cette évolution résulte moins des possibles d'un personnage que d'une tendance contemporaine à noircir le héros classique en invalidant sa possibilité ou sa continuité intérieure, et en s'ingéniant à le prendre en défaut - La nouvelle saison Vaillant de ce point de vue, quoique très sombre, n'a pas choisi cette voie, (n'est pas tombée dans ce piège ?), maintenant la dignité de chacun des personnages initiaux, même aux heures les plus tragiques. Cela peut avoir certes de l'intérêt, mais il me semble parfois que cela relève d'une mode et d'une volonté de briser les idoles, même si jusqu'à présent Valérie Mangin, reconnaissons le, l'a fait avec un très grand talent que je ne cherche pas à remettre en cause, cette récente évolution d'Alix me laisse perplexe.

La suite nous dira ce qu'il en est vraiment, ou apportera peut-être de solides justifications capables de faire accepter cette métamorphose par le recours à un drame d'un grande profondeur psychologique et non pas seulement de pures surprises événementielles. Dans ce cas il n'y aura évidemment rien à redire et je serai le premier à faire l'éloge des choix de Valérie Mangin, même si j'en éprouverai nécessairement, comme beaucoup de lecteurs qui ont grandi avec la série, un regret teinté d'immense nostalgie. Mais peut-être est-ce aussi cela vivre ?

Plus j'y réfléchis, plus il me semble que La Montagne des morts est un vaste cauchemar, ce qui en soi justifie donc les égarements, les fausses issues et le bouleversement des conduites, comme celle d'Alix.

Univers nocturne, pour une grande part, le plus souvent confiné dans les étroites limites du temple et de ses dépendances qui cependant s'ouvrent sur d'étranges dédales intérieurs succédant au dédale du désert, le monde déroutant où nous sommes entraînés se redouble évidemment de la nécropole où se superposent niveaux, pièges, fausses directions, morts et vivants, tous placés sous le signe de l'atroce divinité sans visage dont le visage n'est qu'un enroulement colossal de mâchoires et de cornes.

Rares sont les albums qui nous proposent une aussi longue séquence finale nocturne : 16 pages sur 48, ce qui correspond au tiers de sa totalité, tandis que bien d'autres scènes, dès l'ouverture se situent également au coeur de la nuit : 2 pages à Rome, deux pages apparemment nocturnes elles aussi à Alexandrie, suivies du long voyage nocturne de quatre pages dans le désert, auquel succède une aube douteuse bientôt transformée en orage et courant sur 6 pages. La visite du temple ménage en elle-même un espace coupé du jour auquel succède le festin nocturne de deux pages, de sorte que l'éden de l'oasis bascule assez vite du côté de l'obscur. Peu après, quatre pages nocturnes accompagnent la descente de Kephren dans la nécropole, de sorte que désormais, otout l'album sera placé sous le signe d'une double nuit en surface et sous terre. Seules 9 pages sur la totalité présentent franchement le plein jour.

A cela s'ajoute une sorte de lenteur étirée ou nouée, à l'image des files de soldats dans le désert et des entrelacements de galeries dans la nécropole, relativement peu d'événements en dehors de quelques manifestations des Siwis qui viennent harceler la troupe puis l'oasis, mais demeurent le plus souvent insaisissables, si bien que l'impression de lenteur accompagnée d'une tension croissante donne un caractère savamment étouffant au récit. Les rebondissements de péripéties classiques dans la série initiale cèdent la place à une sorte de malaise qui culminera avec le finale, dans un univers où tout n'est que masques, doubles infernaux, existences larvaires confondues avec le sol et la poussière.
De ce point de vue, cet album me fait songer aux infinis effrois des rêves d'opium racontés par Thomas de Quincey dans ses Confessions d'un mangeur d'opium anglais, si bien restitués par la traduction de Baudelaire.

La conclusion qui nous bouleverse et parfois nous révolte est sans doute à la mesure de cette descente dans les ténèbres d'un infra monde où tous sont des spectres blancs ou des mufles grimaçants souillés par le sang versé et fait que cet album si terrible, reconnaissons-le est, dans sa logique cauchemardesque, absolument magistral.

Tu as très certainement raison. C'est d'ailleurs en me posant la question que j'en suis venu à me demander si tout cela n'a pas un sens beaucoup plus profond que ce que j'avais débord supposé dans le premier de mes messages d'hier en évoquant la question de la potentielle déconstruction du personnage pour des raisons de surface. Mais justement, la logique du cauchemar, magnifique d'ailleurs, semble suggérer une autre raison que tu décrit bien et qui sait, quel que terrible secret ?
Je partage aussi ta curiosité envers le devenir de Titus.

Ce poème admirable est cependant d'une sérénité nostalgique qui donne à la tristesse une autre tonalité que l'écrasant désespoir funèbre par lequel se conclut la Montage des morts.